Nino (2025)

michemar

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Nino

Francia 2025 dramma 1h36’

Regia: Pauline Loquès

Sceneggiatura: Pauline Loquès, Maud Ameline

Fotografia: Lucie Baudinaud

Montaggio: Clémence Diard

Musiche: Thibault Deboaisne

Scenografia: Aurette Leroy

Costumi: Martin Barré, Jenn Pocobene

Théodore Pellerin: Nino

William Lebghil: Sofian

Salomé Dewaels: Zoé

Jeanne Balibar: mamma di Nino

Camille Rutherford: Camille

Estelle Meyer: Lina

Victoire Du Bois: oncologa

Balthazar Billaud: Solal

Nahéma Ricci: Chloé

Mathieu Amalric: uomo nel bagno pubblico

TRAMA: Un giovane parigino vaga per le vie di Parigi e tra una casa e l’altra dei suoi amici dopo la notizia della diagnosi di un tumore alla gola.

VOTO 6,5

Dopo qualche esperienza di corti ed alcune serie in cui ha lavorato come sceneggiatrice o aiuto-regista, Pauline Loquès esordisce alla regia con un’opera che va ad indagare quel lasso di tempo che è poco frequentato dal cinema e che inizia quando un medico rivela al paziente che è affetto da una forma di tumore. Cosa succede in quel momento, che reazioni ha il malato, cosa fa o cerca di fare prima che inizi il ciclo di cure previste? Con quale stato d’animo vive i giorni prima di iniziare quella che viene definita, volgarmente, una battaglia contro il male? L’argomento non è facile da praticare e si può scivolare nel patetico e nel pietismo (scriviamo sempre così in questi casi, ma tant’è) e molto di ciò che si vuole girare in un film dipende dalle esperienze vissute, dallo spirito che si vuol raccontare, dal tipo di narrazione che si intende adottare. All’uscita del film, la regista ha rivelato che l’opera nasce da un’urgenza personale: la perdita di un giovane amico a lei caro. La scrittura è diventata così uno strumento per elaborare il lutto e trasformarlo in speranza. L’intento non era raccontare la malattia in sé, ma ciò che la precede: quel tempo sospeso, spesso invisibile, tra la diagnosi e l’inizio del trattamento. Tre giorni, nel caso specifico, in cui la realtà irrompe e impone una scelta: restare fermi oppure muoversi, anche senza meta.

Lui è Nino (Théodore Pellerin), un giovanotto di 29 anni, timido, paziente, gentile, sempre sorridente e occhi liquidi, così tranquillo che quando la dottoressa, dopo alcuni controlli per un leggero mal di gola, gli dice che la lastra parla chiaro e che si tratta di un cancro causato da un’infezione da papillomavirus, preso sicuramente da un rapporto sessuale, lui reagisce diversamente da come si vede spesso: pensa che abbiano sbagliato cartella, dato che ha solo qualche disturbo. Ed invece. È venerdì e il lunedì seguente deve iniziare il ciclo di chemioterapia. Nel frattempo, siccome ci sono alte probabilità di diventare sterile, può depositare in ospedale il suo sperma da utilizzare nel futuro e dedicare il fine settimana per svagarsi con gli amici e trascorrere quei giorni in modo spensierato. Lo sperma! Ma figuriamoci se è il momento, dopo la ferale notizia, di pensare a masturbarsi.

Per la prima seduta di trattamento gli è stato chiesto di farsi accompagnare da una persona di fiducia. Ma Nino, invece, fa fatica a parlare del suo cancro e si ritrova davanti alla porta di casa perché ha perso le chiavi. È il giorno del suo ventinovesimo compleanno e la sua migliore amica gli ha organizzato una festa. Come puoi essere abbastanza sicuro da parlarne? Come si fa ad arrivare alla chemioterapia il lunedì successivo trascorrendo alcuni giorni senza far cenno del suo stato a tanta gente che gli vuol bene, ad iniziare dalla mamma che gli ha preparato una piccola torta? Lui vive da solo ma è andato a trovarla per cercare un eventuale doppio delle chiavi di casa perse. Nino è così, si perde e perde le cose, senza mai preoccuparsene eccessivamente, come se prima o poi la situazione, mai grave, si aggiusta, si trova una via d’uscita.

Con la provetta dello sperma (ancora vuota) gira senza meta per le strade di una Parigi fuori dalle cartoline, come una città anonima, col pensiero a ciò che lo attende, dirigendosi verso gli amici o verso le poche ragazze che ha frequentato. Una vera svolta avviene solo in due casi: alla festa organizzata per lui, dove finalmente si confida con uno dei più cari amici, Sofian – finalmente! – che gli offre subito sostegno morale e che si farà trovare il lunedì mattina in clinica e quando incontra casualmente Zoé (Salomé Dewaels), una vecchia compagna di scuola che lui non ricorda affatto ma che gli apre le porte di casa e con cui trova una sintonia inaspettata, sempre trattenendosi per non trasmettere eventualmente il virus. Sarà quella domenica notte, quella che precede la cura, che gli donerà calma e affetto, una vicinanza emotiva che lo incoraggerà ad andare più sereno al primo appuntamento con la flebo. Dove, gli dicono, che non perderà capelli.

Come ci si poteva attendere, quel lasso di tempo è una sospensione, una parentesi, un intervallo dal prima al durante, nella speranza che ci sia un lungo dopo, un after su cui la dottoressa non ha voluto sbilanciarsi, in quanto, come dice, non serve sapere se si può morire presto, ma ci si concentra piuttosto sulle aspettative di vita. Come uno sguardo più positivo, perché si preferisce più quantificare la sopravvivenza che valutare il tempo rimanente. Una prospettiva opposta che offre la speranza che tutto vada per il meglio. Quando questo succede ad una persona anziana o perlomeno adulta, la disgrazia è sempre grave ma quantomeno ha trascorso una bella porzione di vita. Ma quando accade ad un giovanotto è un tuono a ciel sereno, è una ghigliottina caduta per sbaglio, che ha colpito alla cieca, lasciando smarrito, in questo caso, il buon Nino che alla notizia è passato dal dubbio dell’errore di persona allo smarrimento della conferma. Io? E adesso a chi lo dico? Forse sarà meglio che mi tenga la notizia per me, perché affliggere gli altri? Ma agli altri importa? E perché poi devo sopportare gli abbracci e le frasi di circostanza degli altri, ad iniziare dalla madre svampita che si ritrova? Non sono domande che sentiamo dalla sua mente: è ciò che il pubblico può avvertire guardandolo in viso, tante son le volte che la Loquès gli dedica i primi piani per mostrarci la semplicità e la delicatezza che lo abitano. Il suo modo di agire verso il mondo circostante e di non farsi notare, quasi per non disturbare alcuno. Vorrebbe essere invisibile. Ma quando, quelle rare due volte, lo svela all’amico Sofian e a Zoé, si sente rinfrancato, umanamente sollevato, perché ognuno di noi ha necessità di raccontare una cosa del genere a chi si vuol bene. Perché fa bene.

Con l’amicizia Nino può sperare che la vita continuerà anche dopo la cura e con lo sperma, che ha raccolto con la discrezione di Zoé, segno di vita futura, il giovane va a curarsi con due segnali positivi, due messaggi di possibilità, mentre lui stesso, con un’esperienza di questo difficile tipo, ha modo di crescere mentalmente di più. Un passo ulteriore di maturazione. Non è mai stato un individuo loquace ma ora pare più trattenuto, pare camminare in punta di piedi, sempre osservandosi intorno e sorridendo come per tranquillizzare coloro che lo vedono diverso dal solito. Come tante volte abbiamo potuto osservare, anche in questo caso la vicinanza della morte aiuta a vivere meglio e più consapevolmente.

Il film si chiama Nino ma avrebbe potuto chiamarsi Théodore Pellerin, che è talmente bravo che raramente si percepisce, come in questo caso, quanto il personaggio coincida col modo di fare e recitare con l’attore. Paiono la stessa persona. Non si riesce ad immaginare un altro attore al posto di questo. Racconta ancora Pauline Loquès, che ha il merito di aver esordito in questa bella maniera, che quando Pellerin è apparso ai provini è stato subito chiaro che sarebbe stato lui e lo ha descritto come “ipnotico senza cercare di esserlo”, capace di incarnare la fragilità senza ostentarla. Giudizi precisi che rispecchiano la realtà, perché questo film, delicato e intimo come l’interprete, rimane nella memoria per la discreta presenza dell’attore.

Il finale è ancora da scrivere, o, meglio, da vivere: speriamo che Nino ce la faccia. Lo lasciamo, accolto dall’abbraccio di Sofian, sedersi per le prime attenzioni delle affabili infermiere. Poi si vedrà.